Artistes

Elie Blanchard explore depuis 2005 les formes et les variations du cinéma en direct, en créant des performances à l’aide d’objets, de photos, d’illustrations et de différents dispositifs cinétiques.

Artiste pluridisciplinaire, il fabrique également ses propres instruments, de la menuiserie (bois, impression 3D, …) aux logiciels, à l’électronique des dispositifs connectés.

Après plusieurs créations expérimentales (Eile, Triangles Irascibles avec Erwan Raguenes, Cycle Synthome avec le collectif allemand Transforma, Ashes avec le québécois Martin Messier…), il crée en 2016 une première forme documentaire libre, Rodeoranger. À partir de photos qui retracent des fragments de la traversée de la Guinée vers l’Europe de deux adolescents, il fabrique avec le musicien Emmanuel Mailly, une expérience engagée et puissante.

Avec ce dernier, il créera en 2019 son premier spectacle jeune public, La Montagne magique & l’arrivée des machines. Le film est fabriqué sur scène à l’aide d’illustrations et de dessins augmentés, c’est l’histoire d’une montagne paisible jusqu’à ce que l’on entende au loin le bruit des machines…

Il collabore avec Victoria Follonier sur des formes documentaires Quitter son caillou et Habiter les nuits, sur les musiques de Erwan Raguenes.

yrostudio.com

Réalisatrice et monteuse, Victoria Follonier travaille le documentaire, la fiction et des formes qui prolongent le cinéma dans l’installation et la performance.

Elle a suivi des études de communication sociale en Argentine puis de cinéma documentaire en France. Depuis 2004, elle travaille comme monteuse de films documentaires, de fiction et des formes hybrides comme l’installation et la performance. En 2008, elle rejoint le collectif 100 transitions, pour travailler sur plusieurs projets en tant que réalisatrice et monteuse.

Trois jours, co-réalisé avec Sandrine Vivier, fruit de la rencontre avec un groupe d’adolescents en banlieue parisienne, reçoit le Prix Qualité du CNC en 2014.

En 2018 elle rejoint le collectif Avoka. Avec Elie Blanchard, elle crée Maintenant l’horizon, Quitter son caillou puis Habiter les nuits, des formes hybrides et immersives qui croisent le documentaire, le cinéma d’animation et les technologies numériques.

Dans ses productions liées à l’enfance et l’adolescence, il est souvent question de relations aux autres, d’identités hybrides, de rêves d’émancipation.

victoriafollonier.com

Né en 1969, Emmanuel Mailly enseigne les mathématiques et pratique depuis vingt ans la musique expérimentale. Issu de la scène noise, musicien autodidacte, il sculpte des albums et des pièces sonores bruitistes et poétiques à partir d’objets détournés et de guitare arrangée.

Il compose pour des compagnies de danse (Co Erasga, Canada), des plasticiens, des poètes et, pour l’image, avec Elie Blanchard (Rodeo Ranger, La Montagne magique et l’arrivée des machines).

Albums : Journal sonore (2011), La Dynastie des Polygones (2012), Rodeo Ranger (2015).

Pianiste classique, compositeur électronique et ingénieur du son, formé au Conservatoire de Musique du Mans et autodidacte, son travail se concentre notamment sur la matière sonore, sa texture, sa spatialité, sa vibration, ses résonances sur l’esprit et le corps, abordant le son vécu autant comme une expérience physique qu’intérieure.

Tant artiste que technicien, interprète et créateur, en quête constante de découvertes et d’évolutions, sa passion s’exerce depuis le studio jusqu'à la scène, en passant par le théâtre, la danse, le cirque, le cinéma, la littérature, réalisant spectacles, performances et improvisations, produisant des musiques aux esthétiques variées, expérimentales et contemporaines comme classiques et populaires.

sandyralambondrainy.bandcamp.com

Pianiste multi-instrumentiste, Erwan Raguenes compose des univers sonores pour le spectacle vivant, du théâtre aux performances audiovisuelles, en passant par les installations. Avec son piano, des synthétiseurs analogiques et d’autres textures sonores, il crée une musique cinématographique et poétique toujours basée sur la recherche de l’émotion et la quête de minimalisme mélodique.

Il forme en 2007 le duo SATI (avec Jesse Lucas) et crée le projet React puis Inside the black box en 2011. Il collabore avec Elie Blanchard pour la performance de live- cinéma Triangles Irascibles . Il crée le moteur audio de l’installation Dyskograf récompensée du prix Qwartz Max Mathews « Innovation technologique en musique ».

Avec le duo SATI, il imagine en 2009 le spectacle audio-visuel jeune public L’Odyssée de Rick Le Cube, suivi d’un second volet, Rick Le Cube & les mystères du temps. Il est récompensé pour ce dernier spectacle du prix Musique jeune public décerné par l’Adami. En 2020, sort le troisième volet de la trilogie des aventures de Rick le Cube.

erwan-raguenes.com

Designer interactif installé à Lyon, fondateur du studio Screen-Club et diplômé d’Elisava Barcelona, Martial Geoffre-Rouland axe son travail sur l’art numérique et les nouvelles technologies. Il collabore avec des agences, des artistes, des studios indépendants et des graphistes, du web aux installations numériques et à la scénographie.

Depuis 2009, il anime des ateliers et des conférences en France et en Europe autour du code et de ses usages : visuel, son, visualisation de données.

screen-club.com